A lo largo del recorrido por la zona de exposición se encuentran puntos especiales de la visita guiada por la casa así como comentarios destinados a informar al público sobre la conservación del patrimonio o a brindarle los enlaces de las piezas expuestas al Catálogo Acceder, donde podrá obtener mayor información sobre cada una de ellas.

En la recepción se puede retirar el plano del recorrido sugerido que en el anverso ofrece las vías de escape en caso de emergencia y también solicitar los cuadernillos de recorridos por la casa y los alrededores.

Recorrido sugerido

Ingreso

CRUZANDO EL JARDÍN
Desde la recepción debe atravesarse el hermoso jardín interior de la casa. En primavera suelen realizarse actividades como conciertos y ferias de artesanías.

Primer piso, segundo cuerpo

PLATEROS RIOPLATENSES Siglos XIX y XX
Uno de los principales atractivos de la colección es la platería tradicional de la Argentina. En esta muestra puede observar piezas de esta artesanía criolla realizada muchas veces por artesanos de origen europeo, italianos, franceses, españoles, llegados en la gran inmigración entre 1890 y 1930.

En un sector lateral de la sala puede observarse un resto del muro de la antigua caballeríza de la casona, un retrato del donante de la casa, Felix Bunge y una carpeta con noticias periodísticas ocurridas en su domicilio particular como un duelo en el jardín en los años 30.

LAS ABUELITAS SE PONÍAN A CANTAR TEJIENDO
En la exhibición pueden verse la continuidad y los cambios de la producción artesanal mapuche a partir de una serie de textiles que forman parte del patrimonio del Museo. La muestra revaloriza la importancia económica y el rol social del trabajo textil de las mujeres mapuches y araucanizadas desde el siglo XIX hasta la actualidad. Se destaca el trabajo de la artesana pampeana Petrona Maya premiada por el Museo en 1992 por su trabajo en telar vertical tal como lo hicieran sus antepasados durante generaciones.

Desde el amplio ventanal de la antigua caballeriza de la casa, puede observarse el jardín en que se destaca un ceibo salteño

Planta Baja, segundo cuerpo

TRAJES DEL CARNAVAL CORRENTINO
Los trajes de carnaval donados al Museo en 2003 por Hugo Aguirre, permiten observar el minucioso trabajo de las bordadoras de la provincia de Corrientes. Los bocetos del diseñador profesional acompañan cada traje, lo cual nos posibilita advertir la diferencia entre estas preciosas manualidades y las artesanías que se exponen en otras salas, en las que el diseño tradicional o personal y el oficio de artesano se unifican. “Lo que me fascinó fueron los trajes del Carnaval Correntino, por que no los había visto en ningún otro lado. Creo que en Buenos Aires no hay en ningún otro lado expuesto. Me pareció bellísimo que los tuvieran, y acá justamente. Me pareció acorde a lo que hay en el museo” expresó un visitante.

TEJIENDO LA VIDA, HISTORIA DE UNA COOPERATIVA
Muestra de las piezas textiles adquiridas por el Museo a la Cooperativa Tejiendo la Vida. La cooperativa está formada por más de cien teleras del Departamento San Martín de la provincia de Santiago del Estero. San Martín es una localidad ubicada en el monte santiagueño alejada de otras comunidades. La cooperativa fue premiada por el Museo en el 2002 por ser un ejemplo de forma colectiva de autogestión sustentada en una red de solidaridad social. Acompaña la muestra un folleto con testimonios de las artesanas y la historia de la cooperativa. En algunos meses del año esta exposición se reemplaza por alguna muestra temporaria pero algunas piezas y el folleto de la exposición se integran en la muestra Artesanías de la Argentina.

Primer piso, primer cuerpo

ARTESANIAS de la ARGENTINA
Organizadas por regiones se muestran los modos de hacer y saber artesanales predominantes desde el siglo XIX hasta la actualidad, tanto en sus variantes criollas como aborígenes. Pueden verse variados objetos realizados con distintos materiales que dan cuenta de la diversidad de las artesanías de nuestro país. Se exhiben tallas de madera, tapices, carteras, cerámica, instrumentos musicales, imágenes religiosas, piezas de cestería y objetos de uso cotidiano.
El Museo invita a observar especialmente un rincón dedicado a Fortunato Masmut Fadat. Se pueden apreciar mates de calabaza burilada con motivos geométricos y florales realizados por este artesano de origen sirio libanés que vivía en la provincia de Buenos Aires. En las ocasiones que el salón es utilizado para alguna exposición temporaria, una versión reducida se traslada a la sala de la planta baja del segundo cuerpo.

Subsuelo, primer cuerpo

ARTESANOS Y ARTESANIAS URBANAS
La exposición presenta las artesanías adquiridas por la Comisión de Preservación del Patrimonio Histórico Cultural para iniciar la colección de artesanías de Buenos Aires en el Museo. También periódicamente se invitan a exponer distintos artesanos urbanos de otras localidades urbanas del país. Estas artesanías tienen un diseño personal de cada artesano pero también expresan un carácter local que se expresa en diferentes materiales: madera, cerámica, platería, cuero y vidrio. Un espacio especial merecen las artesanías de Pata Kalhat, artesana ya fallecida, en especial un conjunto de floreros en los que se combina el vidrio de factura industrial con técnicas de soguería artesanal. En caso de utilizarse la sala para alguna exposición temporaria, las piezas principales son exhibidas integradas en la exposición Artesanías de la Argentina.

HERMOGENES CAYO, UN ARTISTA POPULAR
Una de las últimas adquisiciones del Museo son las obras de este santero y telero nacido en 1901 y fallecido en 1968. Su provincia de origen es Jujuy en el norte argentino. Expreso su devoción y su ingenuo mundo interior a través de la talla en cardón, la pintura con témpera. Su historia se conoció luego del estreno del documental dirigido por Jorge Prelorán y que lleva su nombre. Si la sala debe ocuparse con una exposición temporaria las principales obras de Hermógenes se exhiben integradas a la exposición Artesanías de la Argentina.